L'académie d'harmonie et de composition d'Adrien Lecanu. Des parcours guidés, un suivi quotidien, une plateforme d'exercices pensée pour vous faire vraiment progresser.
Il y a deux façons de progresser.
Une seule tient dans la durée.
Trouver, seul, la discipline de s'y remettre chaque jour — et la tenir des mois durant. Sur le papier, c'est noble. En vrai, presque personne n'y arrive.
Voie sans issueSe placer dans un cadre où la régularité va de soi. La discipline cesse d'être un combat de chaque instant : elle devient la conséquence du système qui vous entoure.
La bonne voieC'est tout le principe de l'Académie : externaliser votre volonté dans un système et un environnement pensés pour la régularité — pour qu'elle travaille à votre place.
— Adrien Lecanu, professeur d'harmonie & fondateur d'Alhem
Au centre, la formation Harmonie & composition. Autour, cinq cursus à composer selon votre parcours. Faites défiler pour les parcourir.

Pour mieux saisir la composition du répertoire et nourrir votre improvisation. Une première année en trois temps — Les fonctions → Notes voisines & section → Forme & modes.

Improviser, accompagner, jouer sur grilles, partitions et standards. Une batterie d'exercices quotidienne, un retour journalier.

À travers le répertoire classique. Entièrement personnalisé, suivi quotidien par un professeur dédié. Dès 18 ans, tous niveaux.

Composer, orchestrer et mixer dans un DAW, jusqu'à une œuvre de 2 min à l'image. 12 cours de 1h15 par trimestre + suivi asynchrone. Avec Louis Lacoste, compositeur cinématique.

Passer du piano à l'écriture pour ensembles et orchestre — instruments réels. De l'instrumentation au trio jazz jusqu'aux grands ensembles. Un cours par semaine + suivi journalier.

Lecture en clés de sol et de fa, rythme, intervalles, oreille. Être enfin libre dans sa lecture. Aucun prérequis.
Au-delà des cours, chaque élève s'entraîne sur une plateforme conçue pour l'harmonie : des exercices ciblés, une correction détaillée à chaque réponse, et un suivi quotidien de votre progression. C'est l'environnement qui externalise votre volonté.
Conduites de voix, oreille, clavier, analyse, composition : on pratique vraiment, pas seulement de la théorie sur le papier.
Chaque réponse est analysée : ce qui est juste, ce qui ne l'est pas, et pourquoi — pour comprendre, pas seulement obtenir une note.
Un niveau qui évolue avec vous, un historique, des recommandations de travail. Votre professeur suit votre avancée au quotidien.
Des cours en cohorte pour l'émulation, des défis entre élèves, et un suivi personnalisé pour ne laisser personne de côté.
Dites-nous où vous en êtes. On vous indique par où commencer — et on en reparle de vive voix.
Une année rythmée en trois temps de douze semaines. Trois cohortes décalées : chacune garde son créneau sur tout son parcours.
L'académie se vit en ligne au quotidien — mais c'est sur scène que tout prend son sens. À la fin de chaque trimestre, un week-end de stage-concert réunit les élèves à Paris.
On ne devient musicien qu'en jouant. Le stage transforme le travail à distance en pratique réelle, devant les autres.
Pianistes en interprétation, compositeurs qui font jouer leurs pièces : chacun monte sur scène et joue pour de vrai.
Jouer devant un vrai public : l'épreuve qui fait grandir et donne tout son sens au travail de l'année.
Un week-end de travail avec les différents professeurs — le pendant physique du suivi quotidien à distance.
Quelques mots d'élèves, en vidéo.
Formation certifiée Qualiopi — un financement de votre formation est possible. On en parle lors de l'appel.
Quelques minutes pour comprendre où vous en êtes, vous orienter vers le bon parcours et répondre à toutes vos questions. Choisissez le créneau qui vous convient — le formulaire de réservation s'occupe du reste.